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viernes, 10 de julio de 2020

WALL·E

Título original: WALL·E | Título en Latinoamérica: WALL·E | Dirección: Andrew Stanton | Producción: Jim Morris | Guion: Andrew Stanton, Jim Reardon, Andrew Stanton, Pete Docter | Música: Thomas Newman | Estudio: Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios | Estreno: 27/jun/2008 | Género: Animación, Ciencia ficción | Protagonistas: Ben Burtt, Elissa Knight, Jeff Garlin, Fred Willard, John Ratzenberger, Kathy Najimy, Sigourney Weaver

WALL·E nos cuenta la historia de un pequeño robot basurero que se encarga de prensar toda la basura que hay en un planeta tierra abandonado y devastado por la contaminación, en su camino se cruzará EVA, un robot cuya tarea es explorar la tierra en búsqueda de algún indicio que le permita a la raza humana regresar a su planeta.

Después de haber visto la vida de un grupo de juguetes, de una colonia de hormigas, la búsqueda desesperada de un pez payaso por su hijo secuestrado, una pequeña rata que anhela ser un gran chef, una familia de superhéroes, entre otros. Pixar logró sorprendernos de nuevo en aquel verano del 2008 con un protagonista cuyo vocabulario se limita a “Wall-e”, “Eva”, “Directiva” y poco más.

Confieso que esta película no la vi cuando salió, e incluso por varios años tuve ideas erróneas respecto a ella y pasó mucho tiempo antes de que le diera una oportunidad. Sobra decir que la amé.


WALL-E entra en un género que, creo, Pixar no había tocado antes y no ha vuelto a tocar desde entonces, que es la ciencia ficción. Nos presenta un mundo postapocalíptico abandonado a su suerte y, al mismo tiempo, una utopía en el axioma, que es el crucero espacial en el que viven los herederos de los últimos humanos. Todo esto a setecientos años de haber abandonado el planeta. La historia nos pone elementos que quizás reconozcamos de alguna de las historias de Isaac Asimov e introduce personajes robots “buenos” y “malos” en base a las leyes de la robótica de “Yo, robot” (tenemos, por ejemplo, a un robot que rompe claramente las dos primeras leyes).

Y hablando de los personajes, creo que ni Nemo (Buscando a Nemo) ni Remy (Ratatouille) lograron hacer que sintiera tanta empatía como lo consiguió WALL-E después de los primeros diez minutos de película y es que, aunque sea un robot, sus movimientos están cargados de emociones, sus ojos son muy expresivos y es muy fácil notar cuando tiene miedo, cuando está feliz, cuando duda y cuando tiene la determinación de hacer algo como ayudar a EVA.

En cuanto a la música, la estoy escuchando mientras escribo esto y no es mi favorita, la inclusión de temas famosos del musical “¡Hello, Dolly!” como “It only takes a moment” o “Put on your Sunday clothes”, o la grandiosa “La vie en rose” con la voz de Louis Armstrong le dan más vida tanto a la banda sonora como a la película, hacen que la historia y el sentido de preservar cosas de una humanidad perdida se sienta más real y el tema de los créditos finales “Down to Earth”, aunque no sea un clásico y no sea tan famoso como “You’ve got a friend in me” de Toy story, me gustó más que los temas que escuchamos en Monsters, inc. Por ejemplo (Y a estas alturas no recuerdo si películas como Bichos, Los Increíbles o Buscando a Nemo cuentan con temas cantados).


Otro punto bueno de esta película son los temas que toca, como la decadencia del ser humano por culpa de la tecnología que ellos mismos crearon, y aunque es gracioso ver a esas personas gorditas incapaces de comunicarse entre ellos a no ser que sea a través de una pantalla, de no poder apreciar cosas sencillas como las estrellas (o el hecho de tener una piscina), seres que ni siquiera pueden moverse por su propia cuenta; no deja de ser una realidad a la que ya vamos encaminados.

El tema ecológico, que hemos visto hasta el cansancio en varias películas de Studio Ghibli, es por primera y última vez tocado por Pixar y es parte fundamental de la trama pues es la contaminación lo que empuja a los humanos a huir del planeta tierra, incluso hay un momento en el que el capitán del axioma tiene una revelación sobre cuál fue la principal razón por la que la tierra sucumbió que me pareció bastante bonito y emotivo; y el último tema de interés de la película es cuando la tecnología se vuelve contra uno, lo cual termina en esos humanos debilitados.

Y creo que ya no hay nada más que decir, al respecto de WALL-E, ¿La recomendaría? Definitivamente. Es una película tierna con personajes cautivadores, una historia entretenida y un muy bonito mensaje, a mi parecer es la mejor película de Pixar y siento que difícilmente va a ser superada, así que si no la han visto denle una oportunidad y si ya la vieron, cuéntennos qué les pareció.

Calificación PLAY: 10/10

domingo, 2 de febrero de 2020

Finding Nemo

Título original: Finding Nemo | Título en Latinoamérica: Buscando a Nemo | Dirección: Andrew Stanton | Producción: Graham Walters | Guion: Andrew Stanton, Bob Peterson, David Reynolds | Música: Thomas Newman | Estudio: Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios | Estreno: 30/may/2003 | Género: Animación, Aventura | Protagonistas: Albert Brooks, Ellen Degeneres, Alexander Gould, Willem Dafoe

Desde que se estrenó Toy story pudimos notar que Pixar tenía el mismo don que Disney para insertar escenas que nos partieran el corazón, lo vimos cuando Buzz Lightyear se da cuenta de que no puede volar, cuando Jessie nos narra su historia y cuando Mike se despide de Boo; En Buscando a Nemo veremos, nada más iniciar, cómo un joven matrimonio a la espera de que sus bebés nazcan ve truncada su felicidad debido al ataque de una barracuda que devora a la esposa de Marlin y a todos sus huevos, excepto uno: Nemo. A raíz del ataque, Marlin vive sobreprotegiendo a su hijo y debe, literalmente, cruzar el océano para buscarlo luego de que un buzo se lo llevara.

Buscando a Nemo es la primer película en solitario del director Andrew Stanton y según se cuenta comenzó su producción al mismo tiempo que Bichos, basándose en distintas anécdotas como que, de niño, le gustaba ir al dentista para ver la pecera que ahí tenían e imaginar que los peces eran del océano, o que ya cuando fue padre se dio cuenta de que era demasiado sobreprotector.


La historia es algo simple (más que nada por el tratamiento que recibe por parte de Pixar) pero funcional, es la historia de un niño secuestrado y que es buscado por mar y tierra por su padre, hemos visto esa misma premisa en distintas películas de drama, pero aquí la vemos aderezada con personajes que son cien por ciento Pixar como Dory y los peces del dentista (Gill, Globo, Peach, Gluglú, etc.), que sirven como alivio cómico y no notemos lo pesado de la trama, caso contrario al personaje de Marlin que, desde un principio se siente como un personaje poco entrañable (de hecho, tanto él como Nemo son bastante pesaditos cuando inicia la película), aunque con el paso del tiempo uno aprende a tomarles cariño.

La animación es bellísima, Pixar se supera con cada película y aquí lo demuestra con los escenarios subacuáticos y los movimientos fluidos de todo el elenco marino, también ya habíamos visto la mejora en la animación de personajes humanos, pero seguimos sin tenerlos como protagonistas.

En cuanto a la música realmente no hay mucho que decir, es la primera película de Pixar cuya música no es compuesta por Randy Newman sino que en su lugar tenemos a su sobrino Thomas Newman (¿Influencias? ¿Dónde?), y aquí pasa lo mismo que, por ejemplo, en Monsters inc. O Bichos, sabes que la música está ahí pero realmente no es algo que sobresalga en la película.


Si tuviera que decir algo malo respecto a  Buscando a Nemo, sería el tema ecológico, aunque esto no es algo malo como tal, sino más bien es algo que, para mí, no termina de funcionar y es que está muy desaprovechado, es como si dijeran: “aquí se los dejamos, pero no ahondaremos más en eso”, ¿A qué me refiero? A que hay muchísimas cosas que hablan mal del humano contra la naturaleza (Es un hombre el que “secuestra” a Nemo, las tuberías de los baños que van directo al mar, el maltrato animal por parte de Darla, etc.) y están ahí pero solo de fondo, me da la sensación de que Disney/Pixar no se atrevió a explotar este tema. En fin, supongo que eso es un efecto secundario por ver las películas de Ghibli.

¿Recomendada o no? Por supuesto que sí, es una película bonita, fresca y entretenida, tiene personajes memorables, una gran animación y una historia que nos invita a sumergirnos en ella, así que ¿Por qué no darle una oportunidad si no lo hemos hecho ya?

Ahora ustedes cuéntennos ¿Ya la vieron? ¿Qué les pareció?

Calificación PLAY: 8.7/10

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Cuando nació PLAYsource, hace ya año y medio, la idea era hacer reseñas, entre un amigo y yo, de todo lo que nos gustara: Series, películas,...